Una cafetería es, probablemente, uno de los encargos más completos que puede recibir un estudio de arquitectura. Tiene que ser acogedora como una casa, comunicar como una tienda y funcionar con la precisión de un pequeño espacio de producción, casi siempre en pocos metros cuadrados.
Iván Corbacho, fundador del estudio Iván Corbacho · Arquitecto, conoce bien ese equilibrio: sus proyectos de cafeterías y espacios de restauración parten de una base funcional sólida para construir, sobre ella, un universo material propio para cada marca.
En esta entrevista hablamos sobre su manera de entender la profesión, de lo que diferencia el diseño contract del residencial y cómo incorporó los azulejos NAIS en dos cafeterías de Madrid, donde la cerámica pasa de solución práctica a seña de identidad.
¿Cómo nace el estudio?
Después de trabajar en distintos estudios, los encargos propios fueron llegando de forma progresiva y el estudio tomó forma de manera natural. Desde el principio quise implicarme en todo el proceso, desde las primeras decisiones hasta la ejecución, porque es en esa continuidad donde una idea se mantiene coherente y se convierte en arquitectura.
¿Cómo definirías tu forma de trabajar?
Más que partir de un estilo concreto, desde el estudio buscamos la esencia de cada proyecto: aquello que lo hace necesario, coherente y capaz de permanecer en el tiempo.
Nos interesan los materiales que se expresan con naturalidad, las texturas, la luz y las proporciones, y procuramos que cada elemento tenga una razón de ser. Entendemos el proceso como un trabajo compartido en el que nuestra experiencia técnica y la visión del cliente avanzan en una misma dirección.
¿Cómo llegas a especializarte en proyectos de restauración?
Surgió con los primeros encargos y pronto descubrimos en estos proyectos un campo especialmente estimulante. A diferencia de una vivienda, una cafetería debe comunicar desde el primer momento sus valores y la experiencia que quiere ofrecer. Esto exige crear un universo coherente donde la arquitectura, los materiales y su uso hablen un mismo lenguaje.
Diseñar una cafetería es un encargo muy específico: tiene que ser bonita, funcional y rentable para el negocio. ¿Cómo describes tu aproximación a este tipo de proyectos?
El punto de partida es comprender las necesidades del cliente, el funcionamiento del negocio, el producto que ofrece y la experiencia que se quiere construir alrededor de él.
A partir de esa base funcional buscamos que el espacio tenga carácter y sea reconocible, pero también que resulte resistente, eficiente y funcione bien en el día a día.
¿Por qué la cerámica es una buena solución para cafeterías y restaurantes?
Porque combina cualidades técnicas y estéticas muy valiosas en restauración. Es resistente, duradera, fácil de limpiar y adecuada para zonas sometidas a humedad, manchas y un uso muy intenso.
Al mismo tiempo, los azulejos de pequeño formato ofrecen una enorme variedad de colores, texturas y acabados, lo que permite usarla también para construir la atmósfera del proyecto.
Specialty Coffee Corner y MicroBakery: dos barras, dos identidades
En ambas cafeterías de Madrid, el punto de partida fue trasladar al espacio el carácter de cada marca y la forma en la que quería presentarse y relacionarse con el público. No se trataba únicamente de diseñar espacios atractivos, sino de construir un universo capaz de envolver al cliente desde el momento en el que entra.
En ambos proyectos, la barra es una pieza central donde se concentra la actividad, se organiza la relación con el cliente y se convierte en uno de los principales focos visuales del espacio.
En Specialty Coffee Corner, el ladrillo visto del local marcó el punto de partida. Su materialidad directa y llena de carácter se integró en el proyecto, y los azulejos negros de NAIS en la barra crean un contraste entre material, textura y color.
En MicroBakery, los azulejos azul oscuro, recubren la barra y guían al cliente hacia el punto donde se decide la compra. Se refuerza así la zona de mayor valor comercial del local.
